浮士绘

    浮士绘是日本江户时代（1603—1867年）流行的一种描写风俗人情以及俳优、武士、游女、风景等的民间绘画。浮士，是佛教用语，含有人生无常的意思。浮士绘色彩艳丽，线条流畅，表现手法细腻。是日本大和民族的传统绘画。浮士绘的根源可追溯到安土桃山时代（1573—1600年）流行的风俗画和美人画。到了江户时代，其题材扩大为表现市井生活与风俗习惯、游乐活动、风景名胜、以及歌舞伎艺、力士相扑、美人春画、花鸟画等，由起初的毛笔画也发展成木版画。开创木版浮士绘的是菱川师宣。17世纪后半期的木版画是墨色印刷。到了18世纪，铃木春信创造了多色印刷的木版画，浮士绘由此进入了黄金时代，当时浮士绘的代表人物是喜多川歌磨，他绘作的美人画，峨嵋粉颈，体态婀娜，优艳华丽。江户末期，安藤广重所作的《东海道五十三驿站》，描绘了江户时代栩栩如生的生活与风景画面，留下了幕府末期的社会风貌。浮士绘的发展与流行与江户时代的整个社会和当时人们审美的发展分不开的。所以，随着江户时代的没落，这种绘画也渐渐没落，但它对于日本的艺术乃至整个大和民族审美的影响却是不可忽视的。